20-06-2013 12:27
Modern schilderij en klassiek schilderij analyseren met de 5 vragen
Lisanne Klassiek schilderij (tot 1870)
Schilderij: De anatomische les van dr. Nicolaes Tulp
Schilder: Rembrandt van Rijn
Jaar: 1632
Wat zie je: Je ziet een overleden lichaam liggen op de tafel. De belangrijkste persoon in het schilderij is dr. Tulp. De aandacht is op hem gericht. Dat zie je doordat alle gezichten naar hem kijken. Ze kijken naar wat hij aan het doen is. Hij laat ze de spieren in de arm zien. Een man heeft ook een stuk papier bij zich met tekst. Ik denk dat hij aantekeningen neemt van wat hij ziet. Boven in zie je nog een man. Boven zijn hoofd zie je een donkere vlek. Dat komt omdat hij bij het originele schilderij ook een hoed op had. Maar daar was dr.Tulp (die het schilderij liet maken) niet blij mee. Doordat hij nu als enige een hoed op heeft valt hij meer op. Ook zie je dat de mannen allemaal hele klassieke kleding aan hebben.
Betekenis van het beeld: Men moest kunnen zien dat meneer Tulp een hele belangrijke man was. Hij onderzocht dode lichamen, en daardoor weten wij nu veel meer van het lichaam dan dat ze toen deden.
Hoe is het gemaakt: Het schilderij is met verf geschilderd op een doek.
Tijdskenmerken: Het schilderij is zo realistisch mogelijk gemaakt. Ook is het schilderij in opdracht van meneer Tulp gemaakt, dat gebeurde in die tijd wel vaker. Je ziet dit in het schilderij terug, doordat alle aandacht op die man gevestigd is.
Mijn mening: Zelf vind ik het een heel speciaal schilderij. De licht inval is heel apart en de aandacht is echt op de dr. gevestigd.
Modern schilderij:
Schilderij: Bild mit rindern
Schilder: Franz Marc
Jaar: 1913
Wat zie je: Je ziet een schilderij met heel veel verschillende kleuren. De titel betekent in het nederlands: Beeld met runderen. In het beeld kan ik maar een rund zien. Je ziet veel groen in het schilderij, misschien dat het groen voor gras staat.
Je ziet veel verschillende soorten vormen. Bovenin zie je een aantal driehoekjes. Ook zie je heel veel golvende vormen in het schilderij. Er is niet veel roze maar het dier wel. Hierdoor valt het dier zeer op.
Betekenis van het beeld: Franz Marc legde zich vooral toe op dierenportretten, waarbij hij niet zozeer de uiterlijke verschijningsvorm, als wel de innerlijke essentie van het dier probeerde te vatten. Hierbij speelde de door hem ontwikkelde kleurensymboliek een grote rol. Bij de schilderijen van Franz Marc betekende de kleur blauw het volgende: het mannelijke principe, stug en geestelijk. Die kleur zie je veel in dit schilderij. Ook zie je af en toe de kleur geel er doorheen, die kleur stond voor het vrouwelijke principe, zacht, vrolijk en zinnelijk.
Hoe is het gemaakt: Dit doek is geschilderd met verf op een doek.
Tijdskenmerken: Onder invloed van het kubisme vereenvoudigde hij de vormen sterk. Hierdoor worden zijn schilderijen een beetje abstract. Later gaan zijn werken steeds meer naar het expressionisme toe, en dat is bij dit schilderij ook het geval.
Mijn mening: Zelf ben ik niet zo een grote fan van de moderne kunst. De kleuren vind ik heel mooi, en hoe ze soms op elkaar overgaan, maar soms ook helemaal niet. Maar ik snap de moderne kunst nooit zo goed. Meneer Marc wilt graag het innerlijk van een dier overbrengen, en ik zie dat nooit.
